「昭和アニメ」と聞くと、どんな作品を思い浮かべますか?
「ドラえもん」「魔法使いサリー」「巨人の星」など、昭和期に生まれた名作は、世代を超えて多くの人々に愛され続けています。
当時のアニメは、セル画の温かみや職人技が光る作画、シンプルで心に響くストーリーが特徴で、子供たちの夢や冒険心をかき立て、大人には郷愁と感動をもたらしました。
また「機動戦士ガンダム」や「北斗の拳」など、後のアニメ業界に大きな影響を与えた革命的作品も昭和生まれ。
最近ではNetflix、U-NEXT、dアニメストアなどの動画配信サービスで、こうした懐かしの名作が気軽に視聴できるようになりました。
親世代が熱中した物語を、令和の子供たちと一緒に楽しめるのもまた一興です。
昭和アニメの魅力を再発見し、あの頃の感動をもう一度味わってみませんか?
配信サービス | 見放題 | 無料トライアル | 公式サイト |
---|---|---|---|
![]() | 月額プラン:600円(税込)/月 年プラン :5,900円(税込)/年 | 初回30日間無料 | |
![]() | 2,189円(税込)/月 | 初回31日間無料 | |
![]() | 1,026円(税込)/月 | - | |
![]() | 550円(税込)/月 | 初回31日間無料 | |
![]() | 550円(税込)/月 | 初回14日間無料 | |
![]() | 広告あり:580円(税込)/月 広告なし:1,080円(税込)/月 | - |
「昭和アニメ」昔の名作おすすめ作品ランキング
昭和アニメには、子供から大人まで幅広い世代に愛された作品が数多くあります。
特に「ドラえもん」や「魔法使いサリー」、「巨人の星」などは時代を超えて親しまれており、シンプルなストーリーや心に響くメッセージが今も魅力として語り継がれています。
こうした作品は家庭の団らんの時間を支え、子供たちの夢や憧れを形にしてきました。
加えて、アニメ業界の技術革新を支えた功績も大きく、セル画や手描きの背景、声優たちの熱演は多くのファンを生み出しました。
さらに、昭和アニメはテーマソングやグッズ展開、映画化などメディアミックスの先駆けともなり、その影響は令和の今もアニメ文化の根底に息づいています。
名作は時代を超えて価値を増し、新たな視聴者層を獲得し続けているのです。
おすすめの昭和名作アニメ10選【子供も楽しめる作品】
放映年 | タイトル | 主演キャラクター | 原作者 | あらすじ |
---|---|---|---|---|
1979年 | ドラえもん | ドラえもん | 藤子・F・不二雄 | 未来から来たネコ型ロボットがのび太の生活を助けるために奮闘する物語。 |
1966年 | 魔法使いサリー | サリー | 横山光輝 | 魔法の国の少女が人間界で友情や冒険を繰り広げる。 |
1974年 | アルプスの少女ハイジ | ハイジ | ヨハンナ・シュピリ | 山の自然と暮らす少女の成長と心の交流を描く。 |
1981年 | うる星やつら | ラム | 高橋留美子 | 鬼娘ラムと地球人の恋愛ドタバタコメディ。 |
1985年 | タッチ | 上杉達也 | あだち充 | 双子の兄弟と幼なじみの恋と野球の青春物語。 |
1969年 | ハクション大魔王 | ハクション大魔王 | 吉田竜夫 | くしゃみで壺から飛び出すドタバタギャグ。 |
1971年 | ど根性ガエル | ひろし | 吉沢やすみ | シャツに張り付いたカエルと少年の友情。 |
1978年 | 銀河鉄道999 | 星野鉄郎 | 松本零士 | 宇宙を旅する少年の成長と冒険。 |
1983年 | キャッツ♥アイ | 来生泪 | 北条司 | 美人三姉妹の怪盗活劇。 |
1980年 | 怪物くん | 怪物くん | 藤子不二雄A | 怪物たちが人間界で繰り広げる騒動。 |
「昭和アニメ」の子供も楽しめる作品について、上記の一覧表にまとめました。
ドラえもん(1979年放映)
ドラえもんは未来の22世紀からやって来たネコ型ロボットで、のび太を助けるためにタイムマシンで現代に送られてきます。
いつもドジで泣き虫なのび太は、学校の成績も運動も苦手で、ジャイアンやスネ夫にいじめられてばかりでした。
そんな彼を見かねた未来の子孫が、家計を立て直すためにドラえもんを送り込みます。
ドラえもんは四次元ポケットから取り出す不思議な道具で、のび太の困難を解決しようと奮闘しますが、その便利な道具を乱用することで毎回新たなトラブルが巻き起こります。
物語では、のび太がドラえもんと共に成長しながら友情や家族愛の大切さを学んでいく様子が描かれています。
ひみつ道具の魅力や、しずかちゃんへの淡い恋心も物語の大きな要素で、視聴者に笑いと感動を与える作品です。
未来の技術が現代の暮らしに交わることで生まれるハプニングが絶えず、世代を超えて愛され続けています。
魔法使いサリー(1966年放映)
魔法使いサリーは魔法の国の王女として生まれたサリーが、人間界で暮らしたいと願い、こっそり地上に降りてくることから物語が始まります。
人間の世界に憧れていたサリーは、小学校に通いながら、同級生のよし子やすみれと友情を育んでいきます。
サリーは人間界での生活を楽しむ一方で、魔法の力を使わずに普通の女の子として暮らすことの難しさにも直面します。
トラブルに巻き込まれるたび、つい魔法を使ってしまうのですが、その結果周囲に不思議な現象を起こしてしまいます。
サリーの弟カブも登場し、さらに騒動が絶えませんが、彼女の優しさと勇気で問題を解決し、仲間との絆を深めていきます。
作品は、夢や友情、家族愛をテーマにしており、当時の少女たちに大きな憧れを与えました。
アルプスの少女ハイジ(1974年放映)
アルプスの少女ハイジはスイスの美しいアルプスを舞台に、両親を亡くした少女ハイジが、祖父のアルムおんじのもとで新しい生活を始める物語です。
都会で育ったハイジは当初不安を抱きますが、すぐに自然の中で伸び伸びと過ごす喜びを知り、ペーターやその家族と心を通わせます。
やがて、クララという足の不自由な少女と出会い、友情を育む中で、クララに生きる勇気と歩く力を取り戻させることに貢献します。
ハイジは都会のフランクフルトに連れて行かれる試練を経験しますが、自然と離れて心を病んでしまい、最終的にアルプスに帰ることで再び笑顔を取り戻します。
作品は自然の素晴らしさや素直な心の大切さを教え、今も多くの人に愛されています。
うる星やつら(1981年放映)
うる星やつらは地球侵略を企む鬼族の娘ラムと、地球代表に選ばれた浮気性の高校生あたるのドタバタを描くラブコメディです。
鬼ごっこで勝てば侵略を免れる条件のもと、あたるは運良くラムの角を掴んで勝利しますが、誤解からラムにプロポーズしたと受け取られ、彼女はあたるの家に押しかけて同居を始めます。
あたるの周囲には魅力的で個性的なキャラクターが次々現れ、学校や町は騒動の連続です。
ラムの電撃に怯えながらも、あたるは浮気をやめられず、恋と喧嘩の日々が続きます。
物語はコミカルでテンポの良い展開を魅力とし、奇想天外な設定とラムの一途な愛が作品を特別なものにしています。
タッチ(1985年放映)
幼い頃から和也が野球でも学業でも優秀で、達也は何かと一歩引いて暮らしていましたが、実は心の奥底では南を想う気持ちを密かに抱えていました。
南は兄弟の隣で優しく支え、3人の絆は強いものでした。
甲子園を目指す和也の夢を応援する達也でしたが、突然の交通事故で和也を失います。
その悲しみの中、南を悲しませたくない一心で、達也は野球部に入部し投手としてチームを引っ張っていきます。
兄の背中を追い、エースとして成長する中で、達也と南の関係も少しずつ変化を見せ、亡き和也の願いを胸に二人は共に前を向いて歩もうと決意します。
野球を通じて描かれる青春の輝きや恋心、兄弟の絆が多くの視聴者の心に残る名作です。
ハクション大魔王(1969年放映)
ハクション大魔王は、くしゃみをすると壺の中から飛び出してくる陽気な魔王と、彼の娘アクビちゃんが繰り広げるドタバタコメディです。
少年カンちゃんが偶然魔法の壺を手に入れたことで、魔王との奇妙な共同生活が始まります。
魔王は「呼ばれて飛び出てジャジャジャジャーン!」の決め台詞とともに登場し、カンちゃんの願いを叶えようと奮闘しますが、いつもどこか抜けていて、意図しないトラブルを巻き起こします。
アクビちゃんは好奇心旺盛でおっちょこちょいな性格から騒動をさらに大きくし、カンちゃんを困らせることもしばしばです。
物語は人間と魔法使いたちの交流をユーモラスに描きながら、失敗を恐れずに挑戦する大切さや家族のような絆を教えてくれる温かさにあふれています。
親しみやすいキャラクターと軽快な展開は、多くの子どもたちに愛され続けています。
ど根性ガエル(1971年放映)
ど根性ガエルは、ひょんなことから中学生ひろしのシャツに張り付いて平面化してしまったカエルのピョン吉が、ど根性で生き抜く様子を描いた作品です。
ひろしとピョン吉は一心同体となり、学校生活や町内での様々な騒動に立ち向かいます。
ピョン吉はユーモアと行動力にあふれ、ひろしの怠け癖を叱咤しながら支え、二人は強い絆を育んでいきます。
ひろしが恋心を寄せる京子ちゃんや、乱暴者のゴリライモ、情に厚い梅さんなど、個性的な仲間たちとの交流も物語の大きな魅力です。
毎回コミカルな展開の中に、人を思いやる心や努力することの尊さが描かれ、ピョン吉の明るい性格が視聴者の心を温めました。
昭和の時代らしい人情味と元気さに満ちた作品です。
銀河鉄道999(1978年放映)
銀河鉄道999は、機械の身体を手に入れ永遠の命を得る夢を抱く少年星野鉄郎が、謎の美女メーテルとともに宇宙を旅する壮大な物語です。
鉄郎は母を機械伯爵に殺され復讐を誓い、メーテルから銀河鉄道999のパスを受け取り、終着駅アンドロメダを目指して旅立ちます。
旅の途中、鉄郎は様々な惑星で人々と出会い、命や幸福とは何かを学びます。
機械化された人間の孤独や苦悩を目の当たりにしながら、鉄郎自身も成長していきます。
メーテルとの絆が深まる中、彼女が秘める悲しい宿命や、自らの選択に揺れる鉄郎の姿が描かれます。
物語は人間性の尊さを問いかけ、切なさと希望が交錯する感動の旅を描いたSFアニメの金字塔です。
キャッツ♥アイ(1983年放映)
キャッツ♥アイは、昼は喫茶店を営む来生三姉妹が、夜は神出鬼没の美術品怪盗キャッツアイとして活動するサスペンス作品です。
長女泪、次女瞳、三女愛の三人は、失踪した父が残した美術品を取り戻すため、怪盗となって華麗な手口で盗み出します。
瞳は刑事である内海俊夫と恋人同士で、毎回盗みに挑む際も互いに複雑な感情を抱えながら対峙します。
三姉妹の絆や、それぞれの恋や悩みが絡み合い、緊張感あふれるストーリーが展開します。
華麗なアクションと知略が織り成す物語は、視聴者に強い印象を残し、女性の強さと家族の絆を鮮やかに描いた作品として高く評価されています。
怪物くん(1980年放映)
怪物くんは怪物ランドの王子である怪物くんが、ドラキュラ、オオカミ男、フランケンら家来たちと人間界にやって来て、様々な事件を巻き起こす物語です。
怪物くんは正義感が強く、おっちょこちょいながらも弱者を助け、悪と戦うことを信条としています。
人間の子どもヒロシと友達になり、彼の家に居候しながら街の平和を守ろうと奮闘しますが、怪物ならではの力や特技が逆に問題を大きくすることも多いです。
仲間との絆や成長、思いやりが温かく描かれ、ユーモアと冒険心にあふれた作品として親しまれました。
おすすめの昭和名作アニメ5選【1960年代】
放映年度 | タイトル | 主演キャラクター | 原作者 | あらすじ |
---|---|---|---|---|
1963年 | 鉄腕アトム | アトム | 手塚治虫 | 科学省長官の天馬博士に作られた人造人間アトムが人間とロボットの共存を目指して奮闘します。 |
1965年 | オバケのQ太郎 | Q太郎 | 藤子不二雄 | ドジなオバケQ太郎が一家と織りなす日常ギャグ。 |
1967年 | 妖怪人間ベム | ベム | 七条門 | 正義の心を持つ妖怪たちが人間になる夢を追うダークヒーロー物語。 |
1966年 | 魔法使いサリー | サリー | 横山光輝 | 魔法の国から人間界に来た少女の友情と冒険。 |
1968年 | 巨人の星 | 星飛雄馬 | 梶原一騎・川崎のぼる | 過酷なトレーニングを乗り越えプロ野球選手を目指す少年の熱血スポ根ドラマ。 |
60年代おすすめ昭和アニメについて、上記の一覧表にまとめました。
鉄腕アトム(1963年放映)
『鉄腕アトム』は、未来の科学技術が発展した21世紀を舞台に、人間と同等の感情を持つ少年型ロボット・アトムが活躍する物語です。
天才科学者・天馬博士は、事故で亡くした息子トビオの代わりにアトムを作り出しますが、成長しないアトムに失望し、彼をサーカスに売ってしまいます。
その後、アトムはお茶の水博士に引き取られ、家族や学校生活を通じて人間社会に溶け込んでいきます。
アトムは10万馬力のパワーと高度な人工知能を持ち、正義感にあふれた心で、悪と戦いながら人間とロボットの共存を模索します。
物語では、科学の進歩がもたらす光と影、そして人間らしさとは何かというテーマが描かれ、アトムの成長と葛藤を通じて、視聴者に深い問いを投げかけます。
オバケのQ太郎(1965年放映)
『オバケのQ太郎』は、ドジでおっちょこちょいなオバケ・Q太郎が、正太少年の家に居候しながら巻き起こす騒動を描いたホームコメディです。
Q太郎は空を飛ぶことはできますが、怖がりで化けるのが苦手というオバケらしからぬ性格で、正太やその友人たちと日常生活を共にする中で、さまざまなトラブルを引き起こします。
Q太郎の純粋で人懐っこい性格が周囲の人々を和ませ、時には感動的なエピソードも展開されます。
物語は、オバケという非現実的な存在を通じて、友情や家族愛、そして人間関係の温かさをユーモラスに描いており、子どもから大人まで幅広い層に親しまれました。
妖怪人間ベム(1967年放映)
『妖怪人間ベム』は、人間になれなかった3人の妖怪人間・ベム、ベラ、ベロが、人間社会の中で悪と戦いながら「いつか人間になりたい」と願い続けるダークヒーロー作品です。
彼らは正義感にあふれ、人間を守るために自らの正体を隠しながら旅を続けますが、その異形の姿ゆえに人々から恐れられ、差別や偏見にさらされます。
物語は1話完結形式で、毎回異なる事件や怪異に立ち向かう彼らの姿を描きつつ、人間の善悪や社会の矛盾を浮き彫りにしていきます。
ベムたちの孤独と葛藤、そして人間への憧れが重厚なストーリーに深みを与え、単なる怪奇アニメにとどまらない哲学的な魅力を持つ作品となっています。
魔法使いサリー(1966年放映)
『魔法使いサリー』は、魔法の国の王女であるサリーが、人間界に憧れて地上に降り立ち、小学生として暮らしながら友情や人間関係を学んでいく物語です。
サリーは魔法を使って人々を助けたり、いたずらをしたりしながら、同級生のよし子やすみれたちと友情を育んでいきます。
魔法の力でトラブルを解決する一方で、魔法に頼らず努力することの大切さや、人間としての成長も描かれます。
サリーの明るく優しい性格と、魔法をめぐるドタバタ劇が魅力で、少女向けアニメの先駆けとして多くの支持を集めました。
物語は、魔法と現実のはざまで揺れるサリーの心情を丁寧に描きながら、家族や友人との絆の大切さを伝えています。
巨人の星(1968年放映)
『巨人の星』は、野球にすべてを捧げた青年・星飛雄馬が、父・一徹の厳しい指導のもとでプロ野球選手として成長していく姿を描いたスポ根アニメの金字塔です。
飛雄馬は幼い頃から父のスパルタ教育を受け、巨人軍のエースになることを目指して努力を重ねます。
彼の代名詞ともいえる「大リーグボール」などの必殺技を武器に、ライバルたちとの激闘を繰り広げながら、精神的にも肉体的にも限界に挑んでいきます。
物語は、勝利への執念、親子の確執、友情とライバル関係など、さまざまな人間ドラマを通じて、努力と根性の美学を描き出します。
昭和の時代背景と重なり、視聴者に強烈な印象を残した作品です。
おすすめの昭和名作アニメ5選【1970年代】
放映年度 | タイトル | 主演キャラクター | 原作者 | あらすじ |
---|---|---|---|---|
1972年 | デビルマン | 不動明 | 永井豪 | デーモン族と戦うため人間として生きるデビルマンの苦悩と戦いを描く。 |
1974年 | 宇宙戦艦ヤマト | 古代進 | 松本零士 | 地球滅亡を救うためイスカンダルへ向かう宇宙戦艦の冒険。 |
1978年 | 未来少年コナン | コナン | 宮崎駿 | 戦争後の荒廃した世界で少年が仲間と共に冒険。 |
1979年 | 機動戦士ガンダム | アムロ・レイ | 矢立肇・富野喜幸 | モビルスーツを操る少年と戦争の中での成長を描く。 |
1973年 | ど根性ガエル | ひろし | 吉沢やすみ | 少年とシャツに張り付いたカエルのユーモラスな日常。 |
70年代おすすめ昭和アニメについて、上記の一覧表にまとめました。
デビルマン(1972年放映)
『デビルマン』は、内気な少年・不動明が悪魔アモンと合体し、悪魔の力と人間の心を併せ持つ存在「デビルマン」となって人類を守る戦いに身を投じる物語です。
親友の飛鳥了から、太古の地球に存在していた悪魔=デーモンが復活しつつあることを知らされた明は、デーモンの脅威に対抗するため、自らも悪魔と融合する決意をします。
アモンとの合体に成功した明は、デビルマンとして次々と送り込まれるデーモンの刺客と戦いながら、人間社会に潜む恐怖や偏見とも向き合っていきます。
やがてデーモンの王ゼノンが人類に宣戦布告し、世界は混乱と破壊に包まれます。
明は仲間のデビルマンたちと共に立ち向かいますが、人間たちの恐怖心が暴走し、無実の人々が迫害される事態に発展します。
最終的に、飛鳥了こそがデーモンの神サタンであり、明を利用していたことが明らかになります。
人間への絶望と愛の狭間で揺れる明と了の対立は、壮絶な最終決戦へと突き進みます。
宇宙戦艦ヤマト(1974年放映)
『宇宙戦艦ヤマト』は、放射能汚染により滅亡の危機に瀕した地球を救うため、宇宙戦艦ヤマトが14万8千光年彼方のイスカンダル星を目指して旅立つ壮大なSFドラマです。
西暦2199年、謎の異星人ガミラス帝国による遊星爆弾攻撃で地球は壊滅的な被害を受け、人類は地下都市での生活を余儀なくされていました。
そんな中、イスカンダルから放射能除去装置を提供するというメッセージが届き、旧日本戦艦大和の残骸を改造した宇宙戦艦ヤマトが建造されます。
艦長沖田十三の指揮のもと、古代進や森雪ら若き乗組員たちは、数々の困難と敵の妨害を乗り越えながら、地球の未来を託された使命を果たすべく旅を続けます。
ヤマトは波動砲という強力な兵器を駆使し、ガミラスとの激戦を繰り広げながらも、ついにイスカンダルに到達し、地球を救う希望を持ち帰ることに成功します。
未来少年コナン(1978年放映)
『未来少年コナン』は、第三次世界大戦後の荒廃した地球を舞台に、たくましく生きる少年コナンと仲間たちの冒険と成長を描いた物語です。
大戦によって地軸がずれ、文明が崩壊した未来、孤島で祖父と二人きりで暮らしていたコナンは、ある日、謎の少女ラナと出会います。
彼女を追うインダストリアの工作員により祖父を失ったコナンは、ラナを救うために旅に出ます。
旅の途中で出会うジムシーやダイス船長らと共に、インダストリアの支配者レプカの野望を阻止し、ラナの祖父で科学者のブライアック・ラオ博士を救出するため奮闘します。
コナンの持つ驚異的な身体能力と純粋な心は、次第に人々の心を動かし、やがて新たな希望の芽を育てていきます。
物語は、破壊された世界に再び平和と自然との共生を取り戻すというメッセージを込めて、感動的な結末を迎えます。
機動戦士ガンダム(1979年放映)
『機動戦士ガンダム』は、宇宙世紀0079年を舞台に、地球連邦とジオン公国の戦争に巻き込まれた少年アムロ・レイの成長と葛藤を描いたリアルロボットアニメの金字塔です。
ジオン公国が地球連邦に対して独立戦争を仕掛けた一年戦争の最中、連邦軍の新型モビルスーツ「ガンダム」を偶然操縦したアムロは、戦艦ホワイトベースのクルーとして戦いに身を投じることになります。
彼は仲間たちと共に数々の戦闘を経験しながら、敵のエースパイロットであるシャア・アズナブルとの因縁や、自らのニュータイプとしての覚醒に直面します。
戦争の非情さや人間関係の複雑さに苦悩しながらも、アムロは成長し、やがて戦争を終結へと導く存在となっていきます。
従来の勧善懲悪を超えた人間ドラマと、リアルな戦争描写が高く評価され、後のアニメ作品に多大な影響を与えました。
ど根性ガエル(1973年放映)
『ど根性ガエル』は、ひょんなことからシャツに張り付いてしまった平面ガエル・ピョン吉と、中学生ひろしのドタバタな日常を描いた人情コメディです。
東京下町を舞台に、喧嘩っ早くてお調子者のひろしと、口うるさいながらも情に厚いピョン吉が繰り広げる騒動は、笑いと涙に満ちています。
ピョン吉は事故でシャツに張り付いたにもかかわらず、言葉を話し、自由に動き回る不思議な存在で、ひろしの生活に欠かせない相棒となります。
彼らの周囲には、恋する京子ちゃん、熱血教師の町田先生、ガキ大将のゴリライモなど個性豊かなキャラクターが登場し、日常の中にある小さな事件や人間模様がユーモラスに描かれます。
ピョン吉の「ど根性」精神と、ひろしの成長が物語の軸となり、昭和の温かさと活気を感じさせる作品として長く愛されています。
おすすめの昭和名作アニメ5選【1980年代】
放映年度 | タイトル | 主演キャラクター | 原作者 | あらすじ |
---|---|---|---|---|
1983年 | キャプテン翼 | 大空翼 | 高橋陽一 | サッカーに情熱を燃やす少年が仲間と共に全国を目指す成長物語です。 |
1985年 | タッチ | 上杉達也 | あだち充 | 双子の兄と弟、幼なじみの三角関係と野球に青春をかけるドラマです。 |
1987年 | シティーハンター | 冴羽獠 | 北条司 | 都会の裏社会で活躍するスイーパーの活躍と恋愛を描きます。 |
1984年 | 北斗の拳 | ケンシロウ | 武論尊・原哲夫 | 世紀末の荒廃した世界で愛と正義を貫く格闘家の物語です。 |
1989年 | ドラゴンボールZ | 孫悟空 | 鳥山明 | 宇宙規模の戦いに挑む悟空たちの冒険と成長を描きます。 |
80年代おすすめ昭和アニメについて、上記の一覧表にまとめました。
キャプテン翼(1983年放映)
『キャプテン翼』は、サッカーを通じて少年たちの成長と友情を描いた物語です。
主人公の大空翼は、サッカーボールを「友達」と呼ぶほどサッカーを愛する少年で、静岡県南葛市に転校してきたことから物語が始まります。
彼は天才ゴールキーパーの若林源三と出会い、ライバルとして切磋琢磨しながら、全国大会優勝を目指して仲間たちと奮闘します。
翼は岬太郎とのゴールデンコンビを結成し、日向小次郎や三杉淳といった強敵たちと熱戦を繰り広げながら、サッカー選手として成長していきます。
物語は小学生編から中学生編へと進み、全国大会での激闘や、ジュニアユース代表としてのヨーロッパ遠征などを通じて、翼の夢であるブラジル留学への道が描かれます。
現実離れした必殺技や演出も魅力の一つで、日本国内外にサッカーブームを巻き起こした伝説的作品です。
タッチ(1985年放映)
『タッチ』は、双子の兄弟・上杉達也と和也、そして幼なじみの浅倉南の三人を中心に、高校野球と恋愛模様を描いた青春ストーリーです。
優等生で野球部のエースとして活躍する弟・和也に対し、兄の達也は何事にも無関心な態度をとっていましたが、実は南に想いを寄せていました。
南は幼い頃から「甲子園に連れて行って」と和也に夢を託していましたが、和也は地区予選決勝の朝に交通事故で命を落としてしまいます。
達也は和也の夢と南の願いを引き継ぎ、野球部に入部してエースとして成長していきます。
数々のライバルとの対決や、厳しい監督との確執を乗り越え、ついに甲子園出場を果たす達也。
物語は、達也が南に想いを告げ、甲子園優勝を果たすという感動的な結末で締めくくられます。
シティーハンター(1987年放映)
『シティーハンター』は、東京・新宿を舞台に、裏社会で活躍するスイーパー(始末屋)・冴羽獠の活躍を描いたハードボイルド・アクション作品です。
獠は抜群の射撃の腕と身体能力を持ち、依頼人の護衛や事件解決を請け負う一方で、美女に目がないスケベな一面も持ち合わせています。
相棒の槇村秀幸の死後、その妹である香が獠の新たなパートナーとなり、二人は数々の依頼をこなしていきます。
香は獠の女癖に手を焼きつつも、次第に彼に惹かれていき、獠もまた香を大切に思うようになります。
物語は一話完結型で進行しながらも、獠の過去や香との関係性が徐々に明かされていきます。
シリアスな展開とコミカルなやり取りが絶妙に融合し、都会の闇に生きる男の哀愁と人間味を描いた名作です。
北斗の拳(1984年放映)
『北斗の拳』は、核戦争後の荒廃した世界を舞台に、伝説の暗殺拳「北斗神拳」の継承者・ケンシロウが、愛と正義を貫いて戦う姿を描いた壮絶なバトルアクションです。
ケンシロウは、恋人ユリアを奪われたことをきっかけに旅に出て、暴力と混沌に支配された世界で弱き者を守るために戦います。
彼の拳は「お前はもう死んでいる」の名台詞とともに、敵の秘孔を突いて内部から破壊するという恐るべき技を持ちます。
旅の中で出会う仲間たちや、かつての兄弟子であるラオウ、トキ、ジャギとの因縁の対決を通じて、ケンシロウは人間としての苦悩と成長を遂げていきます。
荒廃した世界に希望をもたらす救世主としての使命を背負い、ケンシロウは数々の強敵と死闘を繰り広げていきます。
ドラゴンボールZ(1989年放映)
『ドラゴンボールZ』は、孫悟空を中心に、地球と宇宙を舞台に繰り広げられる壮大なバトルと冒険の物語です。
前作『ドラゴンボール』の続編として、悟空の息子・悟飯の登場から始まり、地球に襲来するサイヤ人・ベジータやナッパとの死闘が描かれます。
続いて、ナメック星でのフリーザとの激戦、未来から来たトランクスによる人造人間編の予告、そしてセルゲーム、魔人ブウとの最終決戦へと物語は加速していきます。
悟空は幾度となく死線を越え、超サイヤ人へと覚醒し、仲間たちと共に地球の平和を守るために戦い続けます。
家族や仲間との絆、成長、そして限界を超える力の追求がテーマとなっており、数々の名バトルと名言が生まれた作品です。
世界中で愛される日本アニメの金字塔といえるでしょう。
おすすめの昭和名作アニメ9選【1990年代】
放映年度 | タイトル | 主演キャラクター | 原作者 | あらすじ |
---|---|---|---|---|
1992年 | 美少女戦士セーラームーン | 月野うさぎ | 武内直子 | 普通の少女が愛と正義の戦士となり、仲間と共に悪と戦います。 |
1995年 | 新世紀エヴァンゲリオン | 碇シンジ | 庵野秀明 | 謎の敵に立ち向かう少年少女の心理と戦いを描いたSF作品です。 |
1993年 | スラムダンク | 桜木花道 | 井上井恵 | 不良少年がバスケットボールに目覚め、仲間と挑戦する熱血青春物語です。 |
1997年 | ポケットモンスター | サトシ | 田尻智 | ポケモントレーナーを目指す少年の旅と出会いを描きます。 |
1998年 | カードキャプターさくら | 木之本桜 | CLAMP | 魔法のカードを集める少女の冒険と成長を描いた物語です。 |
90年代おすすめ昭和アニメについて、上記の一覧表にまとめました。
美少女戦士セーラームーン(1992年放映)
中学2年生の月野うさぎは、ドジで泣き虫な普通の女の子でしたが、ある日、額に三日月の印を持つ黒猫ルナと出会ったことで運命が一変します。
ルナから「セーラー戦士」として選ばれたことを告げられたうさぎは、愛と正義のセーラームーンに変身し、地球の平和を脅かす悪の帝国ダーク・キングダムと戦う使命を背負います。
仲間となるセーラーマーキュリー、水野亜美、セーラーマーズ、火野レイ、セーラージュピター、木野まこと、そしてセーラーヴィーナス、愛野美奈子とともに、月の王国のプリンセスを探しながら、妖魔たちとの戦いを繰り広げていきます。
物語は、うさぎたちが前世の記憶を取り戻し、月のプリンセスであるセレニティとその守護戦士としての宿命を受け入れ、地球と月の未来を守るために成長していく姿を描いています。
セーラームーンの決め台詞「月に代わっておしおきよ!」は社会現象となり、少女向けアニメの金字塔として多くのファンに愛されました。
新世紀エヴァンゲリオン(1995年放映)
西暦2015年、セカンドインパクトと呼ばれる大災害から15年後の世界で、14歳の少年・碇シンジは、疎遠だった父・碇ゲンドウに呼び出され、第3新東京市にやってきます。
彼は、謎の敵「使徒」と戦うための人型兵器エヴァンゲリオン初号機のパイロットに選ばれ、葛藤しながらも搭乗を決意します。
綾波レイや惣流・アスカ・ラングレーといった同世代のパイロットたちと共に、次々と襲来する使徒に立ち向かう中で、シンジは自分の存在意義や他者との関係に悩み、精神的に追い詰められていきます。
物語は、使徒との戦いを通じて人類補完計画という謎のプロジェクトが進行していることが明らかになり、やがてシンジの内面世界を描く抽象的な展開へと突入します。
最終的に、シンジは「自分はここにいてもいい」と自己を肯定するに至り、登場人物たちから「おめでとう」と祝福される形で物語は幕を閉じます。
スラムダンク(1993年放映)
不良少年として名を馳せていた桜木花道は、中学時代に50回も告白に失敗した過去を持ち、高校入学後も恋愛に懲りていましたが、赤木晴子というバスケットボール好きの少女に一目惚れしたことをきっかけに、湘北高校バスケットボール部に入部します。
最初はバスケ未経験でトラブルメーカーだった花道ですが、持ち前の身体能力と負けず嫌いな性格で急成長を遂げ、次第にチームの一員として認められていきます。
キャプテンの赤木剛憲や天才プレイヤー流川楓、元中学MVPの宮城リョータ、元不良の三井寿ら個性豊かな仲間たちとともに、湘北は全国制覇を目指して激戦を繰り広げます。
花道はバスケを通じて仲間との絆や努力の尊さを学び、次第に本気でバスケットに打ち込むようになります。
物語は、インターハイ出場をかけた試合や全国の強豪との対決を通じて、彼らの成長と青春の熱さを描き、スポーツアニメの金字塔として多くのファンに支持されました。
ポケットモンスター(1997年放映)
10歳の少年サトシは、ポケモントレーナーとして旅立つ日を迎え、オーキド博士から最初のポケモンとしてピカチュウを受け取ります。
最初は反発し合っていたサトシとピカチュウですが、野生のポケモンに襲われた際に互いを守り合ったことで絆が芽生え、真のパートナーとなります。
サトシはポケモンマスターを目指してカントー地方を旅しながら、ジムリーダーとのバトルを通じてバッジを集め、ポケモンリーグ出場を目指します。
旅の途中で出会ったカスミやタケシといった仲間たちと共に、さまざまなポケモンとの出会いや別れ、成長を重ねていきます。
また、ロケット団のムサシ・コジロウ・ニャースが毎回サトシたちの前に現れては騒動を巻き起こすなど、コミカルな要素も物語を彩ります。
ポケモンとの友情やバトルの熱さ、冒険のワクワク感が詰まった本作は、子どもから大人まで幅広い世代に愛され、世界的な人気を誇るシリーズの原点となりました。
カードキャプターさくら(1998年放映)
小学4年生の木之本桜は、ある日、父の書庫で不思議な本「クロウカード」を見つけ、誤ってその中に封印されていた魔法のカードを解き放ってしまいます。
すると、カードの守護者であるケルベロス(ケロちゃん)が現れ、桜にカードを回収する使命を与えます。
桜は魔法の鍵を使って「カードキャプター」として変身し、次々と現れるクロウカードの力に立ち向かいながら、それぞれのカードを封印していきます。
親友の知世は桜の活動を応援し、毎回衣装を手作りして撮影するなど、心強いサポーターとして活躍します。
やがて香港からの転校生・李小狼が登場し、最初はライバルとして桜と対立しますが、次第に協力し合うようになります。
物語は、カードの真の力や創造者クロウ・リードの意志、そして桜自身の成長と恋心を丁寧に描きながら進行し、魔法少女アニメの新たなスタンダードとして高い評価を受けました。
昭和の名作アニメが楽しめるVODサービス6選
配信サービス | 見放題 | 無料トライアル | 公式サイト |
---|---|---|---|
![]() | 月額プラン:600円(税込)/月 年プラン :5,900円(税込)/年 | 初回30日間無料 | |
![]() | 2,189円(税込)/月 | 初回31日間無料 | |
![]() | 1,026円(税込)/月 | - | |
![]() | 550円(税込)/月 | 初回31日間無料 | |
![]() | 550円(税込)/月 | 初回14日間無料 | |
![]() | 広告あり:580円(税込)/月 広告なし:1,080円(税込)/月 | - |
昔のアニメが観れる動画配信サービスについて、上記の一覧表にまとめました。
よくある質問と昭和アニメの魅力Q&A
- 今見ても泣ける感動作は?
- 昭和アニメが今も愛される理由とは?
「昭和アニメ」のQ&Aについて、上記にまとめました。
以下に具体的に質問の回答をします。
今見ても泣ける感動作は?
昭和アニメには、今見ても心を揺さぶられる感動作が数多くあります。
代表的なのは「フランダースの犬」や「母をたずねて三千里」、「あしたのジョー」などで、どれも人間ドラマに重点を置き、視聴者の涙を誘うストーリーが魅力です。
これらの作品は、逆境を乗り越える主人公の強さや、家族や仲間との深い絆が描かれ、当時の社会背景とも重なり心に深く残る名作とされています。
シンプルな作画や演出だからこそ、キャラクターの感情がダイレクトに伝わり、現代のアニメとはまた違った力強い感動があります。
放映年 | タイトル | 主演キャラクター | 原作者 | あらすじ |
---|---|---|---|---|
1975年 | フランダースの犬 | ネロ | ウィーダ | 貧しい少年と愛犬の深い絆と悲劇的な最期を描きます。 |
1976年 | 母をたずねて三千里 | マルコ | エドモンド・デ・アミーチス | 母を探してイタリアから南米へ旅する少年の冒険と成長物語。 |
1970年 | あしたのジョー | 矢吹丈 | 高森朝雄・ちばてつや | ボクシングに情熱を燃やす孤独な少年の波乱の人生。 |
1980年 | トム・ソーヤーの冒険 | トム・ソーヤー | マーク・トウェイン | 少年トムの自由奔放な冒険と人間模様。 |
1984年 | ガラスの仮面 | 北島マヤ | 美内すずえ | 舞台女優を目指す少女の苦悩と努力の物語。 |
今見ても泣ける感動作について、上記の一覧表にまとめました。
フランダースの犬(1975年放映)
『フランダースの犬』は、19世紀のベルギー・フランドル地方を舞台に、貧しい少年ネロと老犬パトラッシュの深い絆を描いた感動作です。
ネロは幼くして両親を亡くし、祖父ジェハンとともに牛乳運びをして生計を立てていました。
ある日、ネロは虐げられていた老犬パトラッシュを助け、家族のように迎え入れます。
ネロは絵を描くことに情熱を注ぎ、画家になる夢を抱きながら、幼なじみのアロアと心を通わせていきます。
しかし、祖父の死や放火の濡れ衣、絵画コンクールの落選など、次々と不幸が襲いかかります。
クリスマスの夜、ネロは夢にまで見たルーベンスの絵を大聖堂で目にし、パトラッシュとともに静かに息を引き取ります。
純粋な心と夢を持ち続けた少年の最期は、今なお多くの人々の心に深い感動を残しています。
母をたずねて三千里(1976年放映)
『母をたずねて三千里』は、イタリアの港町ジェノバに住む少年マルコが、アルゼンチンに出稼ぎに行った母アンナを探して旅をする物語です。
母からの手紙が途絶えたことをきっかけに、マルコは父の反対を押し切って単身南米へ向かいます。
船旅や異国の地での困難、詐欺や病気、貧困といった数々の試練に直面しながらも、マルコは人々の優しさに支えられ、成長していきます。
旅の途中で出会った旅芸人ペッピーノ一座や、先住民の少年パブロとの交流を通じて、マルコは友情や思いやりの大切さを学びます。
最終的に、マルコはトゥクマンの町で病に伏す母と再会し、母の回復とともにイタリアへ帰国します。
母への深い愛情と不屈の精神が描かれた本作は、視聴者に強い感動と勇気を与えました。
あしたのジョー(1970年放映)
『あしたのジョー』は、東京の下町に現れた不良少年・矢吹丈が、ボクシングを通じて成長していく姿を描いた青春ドラマです。
丈は少年院で元ボクサーの丹下段平と出会い、彼の指導のもとボクシングの才能を開花させていきます。
出所後、段平とともにジムを立ち上げ、ライバルである力石徹との死闘を経て、丈はプロボクサーとしての道を歩み始めます。
力石の死は丈に深い影を落としますが、それでも彼は戦い続け、次第に世界を目指すようになります。
試合を通じて己の限界と向き合いながら、丈はボクシングにすべてを捧げていきます。
やがて世界ランカーのホセ・メンドーサとの壮絶な試合に挑み、燃え尽きるようにリングに座り込むラストシーンは、今なお語り継がれる名場面となっています。
トム・ソーヤーの冒険(1980年放映)
『トム・ソーヤーの冒険』は、19世紀のアメリカ南部ミシシッピ川沿いの町を舞台に、少年トム・ソーヤーの自由奔放な日常と冒険を描いた物語です。
トムはいたずら好きで空想好きな少年で、親友ハックルベリー・フィンとともに、海賊ごっこや洞窟探検など、さまざまな冒険に繰り出します。
ある夜、墓地で殺人事件を目撃したことから、トムは正義感に目覚め、事件の真相を明かす決意をします。
学校や家庭での騒動、恋心を抱くベッキーとのやりとりなど、トムの周囲には常に騒がしくも温かな日常が広がっています。
やがてトムとハックは財宝を発見し、町の英雄となります。
子どもらしい無邪気さと勇気、友情が詰まったこの作品は、冒険心をくすぐる名作として多くの人に愛されています。
ガラスの仮面(1984年放映)
『ガラスの仮面』は、平凡な少女・北島マヤが天性の演技力を武器に、舞台女優として成長していく姿を描いた演劇ドラマです。
マヤは演劇界の大女優・月影千草に才能を見出され、厳しい指導のもとで演技の道を歩み始めます。
彼女の目標は、幻の名作「紅天女」の主演を勝ち取ること。
ライバルでありながら互いに認め合う姫川亜弓との競争、そしてマヤを陰ながら支える速水真澄との複雑な関係が物語を彩ります。
数々の舞台を経験しながら、マヤは演技に命を懸ける覚悟を深めていきます。
舞台上での葛藤や成長、そして「紅天女」を巡る運命の対決は、観る者の心を強く揺さぶります。
夢を追い続ける情熱と努力の尊さを描いた本作は、今なお多くのファンに支持される不朽の名作です。
昭和アニメが今も愛される理由とは?
昭和アニメが今も多くの人に愛され続ける理由は、物語の普遍性とキャラクターの強烈な個性にあります。
技術的にはセル画による手描きアニメーションの温かみや、シンプルだからこそ想像力を刺激する演出が魅力で、CGにはない独特の味わいが残っています。
また、当時の社会情勢を反映したテーマや、家族、友情、努力といった普遍的価値観を真正面から描いている点も、現代の視聴者に新鮮な感動を与えてくれます。
さらに、親世代から子供世代へ受け継がれ、再放送やリメイクを通じて新たなファン層を獲得し続けていることも大きな要因です。
音楽や主題歌も記憶に残るものが多く、作品そのものが日本の文化遺産の一部となっています。
女の子が主人公の昭和アニメは?
昭和時代に放送されたアニメの中には、女の子が主人公として活躍する作品が数多く存在しました。
1966年に放送された『魔法使いサリー』は、日本初の魔法少女アニメとして知られ、主人公のサリーが人間界でさまざまな騒動を巻き起こしながら成長していく姿が描かれました。
続いて1967年には『リボンの騎士』が登場し、男装の麗人サファイアが王国を守るために奮闘する姿が人気を博しました。
1970年代には『キャンディ・キャンディ』や『ベルサイユのばら』など、少女漫画を原作としたアニメが次々と放送され、感情豊かなヒロインたちが視聴者の心をつかみました。
1980年代に入ると『魔法の天使クリィミーマミ』や『魔法のプリンセスミンキーモモ』といった魔法少女シリーズが再び注目を集め、女の子が夢や友情、恋に向き合いながら成長していく姿が描かれました。
これらの作品は、当時の少女たちにとって共感と憧れの対象であり、昭和アニメの中でも特に印象深い存在となっています。
今では放送禁止の昭和アニメは?
昭和時代に制作されたアニメの中には、現代の放送基準や社会的価値観の変化により、再放送や配信が難しくなった、いわゆる「放送禁止」とされる作品も存在します。
代表的な例としては、1973年に放送された『ジャングル黒べえ』が挙げられます。
この作品は、アフリカを舞台にしたコメディアニメでありながら、キャラクターの描写や表現が人種差別的であると指摘され、後年には再放送が見送られるようになりました。
また、『ふしぎなメルモ』も性的な描写やテーマが含まれていたことから、子ども向け番組としては不適切とされることがありました。
さらに、『ウルトラセブン』の第12話「遊星より愛をこめて」は、登場する宇宙人の名称が被爆者を連想させるとして抗議を受け、以降の放送やソフト化から除外されることとなりました。
これらの作品は、当時の時代背景を反映している一方で、現代の視点からは問題視される要素を含んでおり、文化的な変遷を考える上でも重要な資料といえるでしょう。
まとめ:「昭和アニメ」昔の名作おすすめ作品を観てはいかがでしょうか。
昭和アニメは、日本のアニメ文化の礎を築いた貴重な存在です。
手描きならではの温かみある作画、心に残る主題歌、そして友情や努力、家族愛といった普遍的テーマは、今の時代にも色あせることがありません。
当時の社会背景を映し出す物語は、大人が見ても新たな発見があり、親子で一緒に楽しめる作品が揃っています。
また、動画配信サービスの普及により、昭和の名作がいつでも手軽に視聴できる環境が整っているため、これまで知らなかった作品に出会えるチャンスも広がっています。
心が温まる感動作や、笑って楽しめるギャグ作品、胸が熱くなるスポーツアニメなど、バラエティ豊かなラインナップをぜひこの機会に楽しんでみてください。
きっと、今のアニメとは違った良さを感じられるはずです。
「フランダースの犬」「母をたずねて三千里」のような感動作から、「キャッツ♥アイ」や「シティーハンター」のような大人向け作品まで、当時のラインナップは実に多彩です。
NetflixやU-NEXT、バンダイチャンネルなどの配信サービスを活用すれば、名作の数々を今すぐ手軽に楽しめます。
ただ懐かしいだけではなく、普遍的なテーマを描いているからこそ、現代の視聴者にも新鮮な感動を与えてくれるのが昭和アニメの強みです。
家族で、あるいは一人でじっくりと、名作たちの世界に浸り直してはいかがでしょうか?
きっと、今のあなたの心に刺さる物語が見つかるはずです。
配信サービス | 見放題 | 無料トライアル | 公式サイト |
---|---|---|---|
![]() | 月額プラン:600円(税込)/月 年プラン :5,900円(税込)/年 | 初回30日間無料 | |
![]() | 2,189円(税込)/月 | 初回31日間無料 | |
![]() | 1,026円(税込)/月 | - | |
![]() | 550円(税込)/月 | 初回31日間無料 | |
![]() | 550円(税込)/月 | 初回14日間無料 | |
![]() | 広告あり:580円(税込)/月 広告なし:1,080円(税込)/月 | - |